Mbyll reklamën

Interscope, Beats nga Dre dhe Apple Music. Këto janë vetëm disa nga termat që kanë një emërues të përbashkët: Jimmy Iovine. Producenti dhe menaxheri i muzikës u angazhua në industrinë e muzikës për dekada, në vitin 1990 ai themeloi labelin diskografik Interscope Music, 18 vjet më vonë së bashku me Dr. Dre themeloi Beats Electronics si një prodhues elegant kufjesh dhe ofrues i shërbimit të transmetimit Beats Music.

Kjo kompani u ble më pas nga Apple në vitin 2014 për një rekord prej 3 miliardë dollarësh. Po atë vit, Iovine u largua gjithashtu nga Interscope për t'iu përkushtuar me kohë të plotë shërbimit të ri të transmetimit Apple Music. Më pas ai doli në pension nga Apple në vitin 2018 në moshën 64-vjeçare. Në një intervistë të re me The New York Times, ai zbuloi se kjo ndodhi kryesisht sepse ai nuk arriti të përmbushte qëllimin e tij - të bënte Apple Music dukshëm të ndryshëm nga konkurrenca.

Iovine tha në një intervistë se shërbimet e sotme të transmetimit të muzikës kanë një problem të madh: marzhet. Nuk rritet. Ndërsa diku tjetër prodhuesit mund të rrisin marzhet e tyre, për shembull duke ulur çmimin e prodhimit ose duke blerë komponentë më të lirë, në rastin e shërbimeve muzikore, kostot rriten në raport me rritjen e numrit të bazës së përdoruesve. Është e vërtetë që sa më shumë përdorues të ketë shërbimi, aq më shumë para duhet t'u paguajë botuesve të muzikës dhe në fund të fundit muzikantëve.

Në të kundërt, shërbimet e filmave dhe serialeve televizive si Netflix dhe Disney+ mund të ulin kostot dhe të rrisin marzhet dhe fitimet duke ofruar përmbajtje ekskluzive. Netflix ofron shumë prej tij, Disney+ madje ofron vetëm përmbajtjen e tij. Por shërbimet muzikore nuk kanë përmbajtje ekskluzive, dhe nëse kanë, është e rrallë dhe kjo është arsyeja pse ato nuk mund të rriten. Përmbajtja ekskluzive mund të shkaktojë gjithashtu një luftë çmimesh. Megjithatë, në industrinë e muzikës, situata është e tillë që kur një shërbim më i lirë hyn në treg, konkurrenca mund të arrijë lehtësisht duke ulur çmimet e tyre.

Kështu, Iovine i sheh shërbimet e transmetimit të muzikës më shumë si një mjet për të hyrë në muzikë, jo si platforma unike. Por kjo është pasojë e epokës Napster, kur botuesit paditën përdoruesit që ndanin muzikën e tyre me komunitetin. Por në një kohë kur lojtarët më të mëdhenj në treg u bënin ballë dëgjuesve, Jimmy Iovine kuptoi se botuesit nuk mund të ekzistonin pa qenë në hap me teknologjinë. Sipas tij, shtëpia botuese duhej të ishte e lezetshme, por mënyra se si e përfaqësonte veten në atë kohë nuk ishte saktësisht dy herë më e lezetshme.

“Po, po ndërtoheshin diga, sikur kjo do të ndihmonte asgjë. Kështu që unë thashë, 'oh, unë jam në festën e gabuar', kështu që takova njerëz në industrinë e teknologjisë. Takova Steve Jobs dhe Eddy Cue nga Apple dhe i thashë, 'oh, këtu është festa e duhur'. Ne duhet të përfshijmë mendimin e tyre edhe në filozofinë e Interscope. Iovine e kujton atë kohë.

Industria e teknologjisë ishte në gjendje t'i përgjigjej në mënyrë fleksibël nevojave të përdoruesve dhe Iovine mësoi të vazhdonte me kohën me ndihmën e artistëve me të cilët punonte. Ai kujton veçanërisht producentin e hip-hop Dr. Dre, me të cilin themeloi edhe Beats Electronics. Në atë kohë, muzikanti ishte i frustruar që jo vetëm fëmijët e tij, por e gjithë brezi po dëgjonin muzikë në elektronikë të lirë dhe me cilësi të ulët.

Kjo është arsyeja pse Beats u krijua si një prodhues elegant i kufjeve dhe ofrues i shërbimit të transmetimit të Beats Music, i cili gjithashtu shërbeu për të promovuar kufjet. Në atë kohë, Jimmy Iovine u takua gjithashtu me Steve Jobs në një restorant grek, ku shefi i Apple i shpjegoi atij se si funksionon prodhimi i harduerit dhe si funksionon shpërndarja e muzikës. Këto ishin dy çështje shumë të ndryshme, Iovine dhe Dr. Megjithatë, Dre ishte në gjendje t'i kombinonte ato në një tërësi kuptimplote.

Në intervistë, Iovine ishte gjithashtu kritik ndaj industrisë së muzikës si të tillë. "Kjo pikturë ka një mesazh më të madh se çdo muzikë që kam dëgjuar në 10 vitet e fundit." ai tregoi një pikturë nga Ed Ruscha, një fotograf dhe piktor 82-vjeçar që e porositi atë. Bëhet fjalë për imazhin "Flamuri ynë" ose Flamuri ynë, që simbolizon flamurin e shkatërruar të SHBA. Ky imazh përfaqëson gjendjen në të cilën ai beson se Shtetet e Bashkuara janë sot.

Piktura "Flamuri ynë" i Jimmy Iovine dhe Ed Ruscha
Foto: Brian Guido

Iovine shqetësohet nga fakti që megjithëse artistë si Marvin Gaye, Bob Dylan, Public Enemy dhe Rise Against the Machine kishin vetëm një fraksion të opsioneve të komunikimit në krahasim me artistët e sotëm, ata ishin në gjendje të ndikonin në opinionet e publikut të gjerë në çështjet kryesore sociale. çështje të tilla si luftërat. Sipas Iovin, industrisë së sotme muzikore i mungojnë opinionet kritike. Ka indikacione se artistët nuk guxojnë të polarizojnë një shoqëri tashmë shumë të polarizuar në SHBA. "Ke frikë të tjetërsosh një sponsor në Instagram me mendimin tim?" themeluesi i Interscope mendoi në një intervistë.

Rrjetet sociale dhe Instagrami në veçanti janë një pjesë e rëndësishme e jetës së shumë artistëve sot. Nuk ka të bëjë vetëm me të bërë muzikë, por edhe me prezantimin e stilit të tyre të jetesës dhe aspekteve të tjera të jetës së tyre. Megjithatë, shumica e artistëve i përdorin këto mundësi vetëm për të prezantuar konsumin dhe argëtimin. Nga ana tjetër, ata mund të jenë edhe më afër fansave të tyre, gjë që paraqet një tjetër problem aktual për botuesit e muzikës: ndërkohë që artistët mund të komunikojnë me këdo dhe kudo, botuesit e humbin këtë kontakt të drejtpërdrejtë me klientin.

Ai gjithashtu lejon artistë si Billie Eilish dhe Drake të fitojnë më shumë nga shërbimet e transmetimit sesa e gjithë industria muzikore e viteve 80, tha Iovine, duke cituar të dhëna nga ofruesit e shërbimeve dhe botuesit. Në të ardhmen, thotë ai, shërbimet e transmetimit që gjenerojnë para direkt për artistët mund të jenë një gjemb në këmbë për kompanitë muzikore.

Iovine theksoi gjithashtu se Billie Eilish po komenton ndryshimet klimatike, ose se artistë si Taylor Swift janë të interesuar për të drejtat e regjistrimeve të tyre master. Është Taylor Swift ajo që ka një bazë të fortë fansash në platformat sociale, dhe kështu mendimi i saj mund të ketë një ndikim më të fortë sesa nëse një artiste me më pak ndikim do të interesohej për këtë çështje. Në përgjithësi, megjithatë, Iovine nuk mund të identifikohet më me industrinë e sotme të muzikës, gjë që shpjegon edhe largimin e tij.

Sot, ajo është e përfshirë në iniciativa të tilla si Instituti XQ, një iniciativë arsimore e themeluar nga Laurene Powell Jobs, e veja e themeluesit të ndjerë të Apple, Steve Jobs. Iovine po mëson gjithashtu të luajë kitarë: "Vetëm tani e kuptoj se sa e vështirë kanë pasur në të vërtetë punë Tom Petty ose Bruce Springsteen." shton ai me dëfrim.

jimmy iovine

burimi: New York Times

.