Mbyll reklamën

iPhone është një nga kamerat më të njohura dhe më të përballueshme të të gjitha kohërave. Çfarë do të thotë kjo në fakt për xhirimet me të dhe sa seriozisht mund të bëhet?

Statusi i iPhone për filmin

Aktualisht, iPhone ende konsiderohet kryesisht pajisja më e përballueshme që është gjithmonë pranë dhe e dobishme vetëm për paraqitjen e hapësirës, ​​koreografinë ose kapjen e fotove. Edhe në këto aspekte, megjithatë, është shumë i kufizuar, veçanërisht për shkak të lenteve dhe formateve të shkrepjes.

Shembull kur Damien Chazelle Ai përdori iPhone në dizajn Skena hapëse e fituesit të Oskarit, La La Land, është mjaft unike dhe plotëson saktësisht karakteristikat e përmendura. Drejtori nuk zgjodhi në mënyrë specifike një smartphone, ai thjesht e kishte në dorë si një mjet bazë për të thjeshtuar bllokimin e skenës.

[su_youtube url=”https://youtu.be/lyYhM0XIIwU” width=”640″]

Sigurisht që nuk kanë munguar edhe rastet kur iPhone është përdorur si mjet serioz, si p.sh Reklama Bentley ose të fundit Dekor, një film i shkurtër nga Michel Gondry, regjisor Drita e përjetshme e mendjes së papërlyer. Sidoqoftë, në raste të tilla, këto janë më tepër filma që u krijuan si promovime për iPhone ose, përkundrazi, përdorën iPhone si një mjet për të tërhequr vëmendjen.

iPhone është vetëm qendror, larg nga të qenit i vetmi pjesë e harduerit

Vetë kapja e hapësirës para kamerës kërkon një sensor dhe optikë cilësore, megjithëse iPhone duhet të shihet si i mjaftueshëm në këtë aspekt, ai është vetëm hardueri bazë dhe shumica e praktikave të filmit kërkojnë aftësinë për t'u fokusuar ndryshe, lëvizja e kamerës, ndryshimi i madhësisë dhe kompozimi në thellësi. hapësira e kapur nga e njëjta distancë etj.

[su_youtube url=”https://youtu.be/KrN1ytnQ-Tg” width=”640″]

Është thelbësisht e pamundur që një aparat fotografik i vetëm të ofrojë një numër të mjaftueshëm të këtyre opsioneve pa pajisje shtesë. Kjo është arsyeja pse filmat dhe reklamat e filmuara në iPhone pothuajse gjithmonë përfshijnë shprehjen "të filmuar me një iPhone duke përdorur teknologji dhe softuer shtesë". Teknika dhe softueri më i rëndësishëm shtesë për shkrepjen me iPhone do të zgjerojë mundësitë e optikës së tij, cilësimet e parametrave të imazhit dhe formatin e shkrepjes, dhe përveç një imazhi të lëkundur qëllimisht, do të mundësojë edhe lëvizje të qetë të kamerës.

Ato përmenden kryesisht si aplikacionet më të dobishme për xhirime Pro filmik a MAVIS. Ato kryesisht lejojnë cilësimet manuale dhe një pasqyrë të detajuar të fokusit, paraqitjes së ngjyrave, rezolucionit dhe numrit të kuadrove për sekondë (standardi për filmin është 24 ose 25 korniza për sekondë, 30 për televizorin në SHBA dhe 25 në Evropë), ekspozimin dhe qepen. shpejtësinë, dhe gjithashtu përshtatni cilësimet në varësi të teknikës tjetër të përdorur (lentet dhe mikrofonat). Versionet më të fundit të aplikacioneve zgjerojnë gjithashtu gamën dinamike të kapur dhe spektrin e ngjyrave, gjë që përmirëson mundësitë e punës me video në post-produksion, në programe profesionale si DaVinci Resolve, Adobe Premiere Pro dhe Final Cut Pro X.

Lentet shtesë që blihen më shpesh për iPhone janë lentet anamorfike nga Moondog Labs, të cilat zgjerojnë imazhin e kapur dhe mund të kapin "shfletime të lenteve" posaçërisht kinematografike dhe të gjera horizontale (reflektime të dritës në lente). Thjesht po aq shpesh përmenden thjerrëzat momentale dhe Exolens më të shtrenjtë nga kompania e famshme Zeiss.

Ka ndoshta mjetet më të disponueshme të stabilizimit të kamerës dhe mund t'i bëni ato në shtëpi ose të shpenzoni dhjetëra mijëra për to, por dy zgjedhjet bazë nga kampi i pajisjeve më të aksesueshme dhe më të shtrenjta priren të jenë Steadicam Smoothee dhe DJI Osmo Mobile. Për shembull, Beastgrip Pro stabilizon shkrepjen me një iPhone duke shtuar peshë dhe duke përmirësuar ergonominë, dhe gjithashtu lejon lidhjen e pajisjeve shtesë si lente, drita dhe mikrofona.

Së fundi, një pjesë shumë e rëndësishme e filmave është edhe zëri, i cili nuk është aspak i përshtatshëm për t'u kapur drejtpërdrejt nga mikrofoni i integruar në iPhone. Përkundrazi, është e përshtatshme të investoni në marrjen me qira të mikrofonave gjysmë-profesionale ose profesionale ose në regjistruesin tuaj dixhital, për shembull nga Zoom ose Tascam.

[su_youtube url=”https://youtu.be/OkPter7MC1I” width=”640″]

Estetika dhe filozofia e shkrepjes me iPhone

Sado e sofistikuar të jetë teknika, sigurisht që është e padobishme në duart e krijuesve të paaftë dhe të pafrymëzuar. Por e njëjta gjë mund të jetë e kundërta – shkrepja më serioze me iPhone kërkon investim në pajisje shtesë bazë, por për një rezultat interesant nuk është e nevojshme të shpenzohen mijëra, as për vetë kamerën dhe as për pajisje të tjera.

Merrni si shembull një film artistik Mandarinë xhiruar në një iPhone 5S, i cili u prit me një vlerësim të madh në Sundance, festivali më i madh në botë i filmit të pavarur, disa vite më parë - jo për çfarë saktësisht u xhirua, por për mënyrën se si përdori burimet në dispozicion.

Filma interesantë të xhiruar në celularë janë krijuar që nga viti 2006 dhe teknologjia ka pësuar ndryshime të mëdha që atëherë, ndaj iPhone është më se i mjaftueshëm për këtë qëllim dhe fokusi duhet të jetë në aftësitë dhe estetikën e tij të ndryshme sesa në kufizimet e tij.

Një nga revistat më prestigjioze të filmit, Hollywood Reporter, në shqyrtim Mandarinë shkroi se iPhone, i kombinuar me thjerrëzat anamorfike të filmit, jep një pamje të qartë, mbresëlënëse kinematografike dhe është çuditërisht estetikisht i pastër në një vërshim filmash indie tepër të lëmuar.

Një shembull tjetër i mrekullueshëm është një film i shkurtër nga regjisori më i famshëm koreano-jugor Chan-wook Park, Peshkimi natën, i cili, duke luajtur në mënyrë krijuese me kufijtë e imazhit të iPhone 4 dhe shpesh duke mos përdorur stabilizimin, krijon një kombinim interesant të realizmit dhe stilizimit. Drejtori vlerësoi lehtësinë e përdorimit të smartfonit dhe dimensionet e vogla.

video-smartphone

dogma 95

Në kontekstin aktual të zhvillimit të filmimit me smartphone, është interesante të reflektohet mbi lëvizjen e filmave Dogma 95 që u zhvillua në gjysmën e dytë të viteve nëntëdhjetë në Danimarkë dhe më vonë u përhap në të gjithë botën. Filloi me shkrimin e një manifesti me dhjetë pika në lidhje me temën, prodhimin dhe teknikën e xhirimit.

Sigurisht, iPhone nuk i plotëson rregullat specifike, por më të rëndësishme janë qëllimet që kineastët vendosin duke krijuar manifestin. Synimi i tyre ishte të thjeshtonin procesin e krijimit dhe prodhimit sa më shumë që të ishte e mundur dhe t'i lejonin ata të fokusoheshin në vetë xhirimet. Aktorët individualë shpesh bëheshin vetë kameramanë përkohësisht, skenat ishin ose kryesisht ose plotësisht të improvizuara, aktorët shpesh nuk e kishin idenë se dikush po i filmonte, nuk përdoreshin ndriçim apo sfond shtesë, etj.

Kjo bëri të mundur krijimin e një estetike realiste shumë specifike, duke përdorur kufijtë e buxhetit dhe teknikës në avantazhin e saj. Filmat e kësaj lëvizjeje janë të papërpunuara dhe të japin përshtypjen se kushdo mund t'i realizojë, sigurisht, duke supozuar një talent të madh. Qëllimi i tyre nuk është të përpiqen të arrijnë kontrollin më të madh të mundshëm mbi vetitë e imazhit dhe formën e filmit që rezulton, përkundrazi, ata shkojnë kundër tij dhe kërkojnë një koncept të ri/të ndryshëm të kinematografisë realiste.

Meqenëse iPhone është gjithmonë pranë, ai shpesh ka fokus dhe interpretim jokonsistent të ngjyrave, dhe në kushte të dobëta ndriçimi ka një zhurmë dixhitale të dallueshme, filmat e krijuar prej tij mund të çlirohen edhe më shumë nga prizmi i perceptimit të filmit si diçka ose e sajuar. autentike ose qëllimisht joautentike. Nuk ka nevojë të kujtojmë vetëm filma artistikisht jo shumë të vlefshëm si p.sh Misteri i shtrigës së Blerit a Aktivitet Paranormal, por vetëm për filmat Dogma 95 si Festë familjare a Thyeni valët.

Mund të jetë gjithashtu shumë interesante përdorimi i estetikës së filmave dixhitalë të hershëm apo edhe valëve të avullit, për të cilat janë tipike pamjet dixhitale të papërpunuara, të papërsosura dhe agresive. iPhone nuk duhet të konkurrojë me Red Epic apo Arri Alexa dhe produksione të shtrenjta hollivudiane, por të jetë një instrument i autenticitetit të tij, i njerëzve me ide që nuk duan të afrohen dhe imitojnë teknikat dhe rregullat e të tjerëve, por kërkojnë të tyren.

Në vend që të përpiqeni ta legjitimoni iPhone-in si një mjet potencialisht serioz të krijimit të filmave, ndonjëherë edhe duke fetishizuar teknologjitë e përdorura dhe duke i vendosur ato në qendër të vëmendjes, ai është ndoshta më premtues për momentin sesa afrimi i filmit iPhone me filmin iPhone. Nëse vepra që rezulton perceptohet përmes prizmit të teknikës së krijuar për ta xhiruar atë, ajo zvogëlon apo edhe eliminon vlerën e saj artistike. Në lidhje me filmin Mandarinë më së shumti bëhet fjalë për metodat dhe teknikën me të cilën është filmuar. Por autorët e tij e përmendën qëllimisht iPhone-in për herë të parë vetëm në fund të titullit, në mënyrë që ai të perceptohej si një mjet për të bërë një film dhe jo si diçka tjetër.

Sigurisht, teknologjia është një pjesë e rëndësishme e kinematografisë, por në fund të fundit ajo duhet të jetë vetëm një mjet shprehjeje artistike, jo në qendër të vëmendjes. Fushatat si "Shot On iPhone" sigurisht që kanë kuptim si një promovim për pajisjen, por për sa i përket legjitimimit të saj si një mjet për kineastët e pavarur, ato janë mjaft kundërproduktive pasi priren të shpërqendrojnë nga vetë arti.

shotoniphone-ad
Burimet: Wired, Markat Brownlee, The Hollywood Reporter
.